влажность:

давление:

ветер:

влажность:

давление:

ветер:

влажность:

давление:

ветер:

влажность:

давление:

ветер:

Sine Engineering та УКУ підписали меморандум про співпрацю та вручили гранти студентам для навчання

В Українському католицькому університеті відбулася перша публічна лекція з серії Sine Talks, що об’єднала студентську спільноту, викладачів, інженерів та представників технологічного бізнесу. Центральною подією стало підписання меморандуму про стратегічну співпрацю між Факультетом прикладних наук УКУ та deeptech-компанією Sine Engineering, а також вручення 10 студентам грантів на навчання загальною сумою 450 000 грн.

Партнерство між УКУ та Sine Engineering — це не лише про фінансову підтримку.

Це про створення спільного середовища, у якому українські студенти отримують реальний інженерний досвід:
– доступ до знань і менторства від фахівців, які розробляють технології, що вже працюють на полі бою та в критичній інфраструктурі;
– майстер-класи та практичні сесії, що допомагають розвивати інженерні навички та краще розуміти виклики реального середовища.
– навчальні треки, засновані на практиці, а не лише теорії;
– залучення до вирішення актуальних задач та робота над майбутніми викликами.

Це можливість формувати освітню та інженерну екосистему, яка відповідає викликам сьогодення — і створює нові стандарти для майбутнього.

“Все почалось з двох кімнат і бажання допомогти” — історія Sine Engineering

Ключовим виступом події стала лекція Андрія Чулика, співзасновника Sine Engineering, який розповів чесну історію становлення компанії — від перших експериментів з безпілотниками та спроб зв’язатися з силами аеророзвідки — дотехнологічної компанії, у якій працює команда досвідчених інженерів, розробників і фахівців зі зв’язку, які щодня створюють автономні технології для фронту та цивільної інфраструктури.

“Ми не стартували з ідеї про бізнес. Ми просто хотіли допомагати військовим. І коли побачили, що в армії бракує автономних рішень — почали їх створювати”, — поділився Андрій Чулик.
Про технології, що формують майбутнє
Андрій поділився прикладами рішень, які сьогодні створює команда Sine Engineering — автономні системи зв’язку, навігації, управління та ситуаційної обізнаності, які працюють навіть у повній відсутності інфраструктури.
Він наголосив, що саме зараз — найкращий момент для молоді, щоб починати власні стартапи, долучатися до інженерних розробок і формувати продукти, які будуть затребувані не тільки в Україні, а й у всьому світі:
“Щоб досягти результату — не потрібно чекати ідеальних обставин. Потрібно починати. З проблеми, з ініціативи, з команди. Саме такі історії і змінюють країну».

Чому ця співпраця важлива

Меморандум між Sine Engineering та УКУ — це приклад довгострокового стратегічного партнерства між освітою та індустрією, що дозволяє формувати в Україні нову генерацію інженерів, які мають не лише технічну базу, а й мислять масштабно, працюють з реальними задачами та мають змогу реалізуватися тут, в Україні.
“Це не просто підтримка — це інвестиція в людей. Ми віримо, що разом з УКУ зможемо виховати фахівців, які будуть творити технологічну незалежність України”, — підкреслив Чулик.

ГАЛА-ПРЕМ’ЄРА ЕРОТИЧНОГО ТРИЛЕРУ «ВСІ ВІДТІНКИ СПОКУСИ»

12 лютого на великі екрани виходить перший еротично-історичний трилер «Всі відтінки спокуси». Команда стрічки презентувала офіційний трейлер.

Автори стрічки покажуть реальну історію доньки винахідника гасової лампи Йогана Зега – у сміливому, провокаційному та досі небаченому для України форматі історичного трилера з елементами еротики. Це історія про спокусу в усіх її відтінках: гроші, слава, любов і зрада.

«Нарешті в нашому трейлері можна побачити історію, яку ми так довго хотіли розповісти. Ця історія створена на базі реальних фактів про Йогана Зега, що для мене особливо важливо, адже це наш український винахідник, який подарував світло усьому світові. Мені дуже подобається естетика нашого кіно – вона сучасна й водночас історична. Я маю надію, що трейлер надихне вас подивитися повну історію, адже “Всі відтінки спокуси” – це значно більше, ніж здається на перший погляд», – розповідає акторка Олена Лавренюк.

Події фільму розгортаються у Лемберзі наприкінці ХІХ століття. Після весільної подорожі Амелія Крижевська-Зег повертається до родинного маєтку разом із чоловіком та слугами. Та за зачиненими дверима будинку кожен має власний намір: хтось прагне її статків, хтось — її ролі, а хтось бачить єдиний вихід у її зникненні. Оселя, де колись народилося світло завдяки винаходу її батька, тепер огорнута тінями інтриг і прихованих загроз. Коли почуття перетворюються на інструмент маніпуляції, постає питання — хто зуміє витримати цю небезпечну гру до кінця? Всі хочуть відчути її, спокусити її, володіти нею, але хто хоче її насправді?

На події будуть присутні:

•Олена Лавренюк
•Володимир Дантес
•Даніель Салем
•Оксана Черкашина
•Олена Хохлаткіна

• Режисерка стрічки: Ірина Громозда

Українська комедія «Ну мам» виходить у прокат

22 січня 2026 року українські кінотеатри відкриють сезон гучною сімейною прем’єрою — на великі екрани виходить комедійний фільм «Ну мам!» Стрічка обіцяє теплу атмосферу, впізнавані ситуації та історії, у яких легко впізнати себе.

Повнометражну сімейну комедію зняла компанія «Київфільм». Режисером проєкту став Олег Борщевський, а продюсером — Євген Таллер. Прем’єра фільму в Україні запланована на 22 січня 2026 року, і саме цю дату вже зараз відзначають кіномани, які стежать за новими українськими релізами.

Автори стрічки працювали над фільмом як над історією для різних поколінь. Тут немає гучних ефектів чи штучної драматургії — акцент зроблено на життєвих деталях, знайомих емоціях і простих, але важливих розмовах між близькими.

У центрі сюжету — кілька історій, що поступово переплітаються між собою. Вони показують різні етапи стосунків між матерями та дітьми: від дитячих образ до дорослих непорозумінь, від турботи до втомленого «мам, ну не починай». Кожна лінія має власний ритм і настрій, але всі вони сходяться в одній точці — темі безумовної любові.

Герої фільму різні за віком, професіями та способом життя. Попри це, їх об’єднує спільний досвід — мама як постійна присутність у житті, навіть тоді, коли здається, що вже давно подорослішав. Саме ця впізнаваність робить історії фільму близькими й зрозумілими.

Головні ролі у фільмі виконали відомі українські актори. На екрані глядачі побачать: Аду Роговцеву, Олесю Жураківську, Олену Кравець, Наталію Сумську, Катерину Кузнєцову, Ганну Кузіну, Остапа Ступку, Ахтема Сеітаблаєва, Романа Луцького та Дмитра Павка. Такий акторський склад додає стрічці ваги й одразу підвищує інтерес до прем’єри.


БЛАГОДІЙНИЙ ЗАХІД — Dream Unity Runway

17 січня 2026 року на ВДНГ у Києві відбудеться унікальна подія Dream Unity Runway

Dream Unity Runway – благодійна подія, що об’єднає Fashion, Digital та Music в одному просторі! На вас чекають креативні роботи українських дизайнерів та виступи зірок української сцени. У цей день у Києві фізична й віртуальна мода зустрінуться, щоб подарувати незабутні емоції та підтримати добру справу.

Програма Dream Unity Runway:

Olena Pravda – показ жіночого одягу, що поєднує елегантність та сучасні тенденції. Ознайомтесь (https://www.instagram.com/elena__pravda?igsh=MWY3OWVqbXExdXIwdw==)

Ivory – Сніжана Пуклич
Показ витончених весільних суконь, що поєднують сучасний стиль та класичну елегантність. Ознайомтесь (https://www.instagram.com/ivory.cv.ua?igsh=ZDhrOGQxNjk3cjUw)

Oksana Fursa – показ авторських хустин, що поєднують традицію та сучасний дизайн. Ознайомтесь (https://kontramarka.ua/uk/dream-unity-runway-113744.html)

Mary Lu
Показ яскравої дитячої колекції, що дарує атмосферу радості та натхнення. Ознайомтесь (https://www.instagram.com/marylu_by_nazarchuk?igsh=ZzJ4eXBub2Jrdm95)

Maria Snytnikova – АМ «Фрейя»
Показ дитячої колекції, що поєднує ніжність, креативність та сучасний підхід до дитячої моди. Ознайомтесь (https://www.instagram.com/snytnikovamariia?igsh=dGsxMDF0aHB4aGJ5)

Nata Madlen

Показ патріотичної колекції «Незламна», що символізує силу, єдність та незламний дух України. Ознайомтесь (https://www.instagram.com/nata_madlen?igsh=ejIwNGxvbjJjcHly)

Зоряна Наваляна
Показ колекції «Моя Вишиваночка», що відображає красу українських традицій у сучасному прочитанні. Ознайомтесь (https://www.instagram.com/tvoja.vyshyvanka?igsh=d251aW41czZmZGsy)

Love Vivienne
Український бренд жіночого одягу з Одеси, створений з любов’ю до кольору, гри та характеру. Ознайомтесь (https://linktr.ee/nataliastopmo)

Виступи зірок української естради:

Божена Дар – яскравий виступ, що подарує емоції та атмосферу свята. Ознайомтесь (https://www.instagram.com/bozhenadar?igsh=MTM5bTJ1ZW44NGFmZg==)

Lada Sing
Виступ, що наповнить Dream Unity Runway енергією та яскравими емоціями. Ознайомтесь (https://www.instagram.com/lada.sing?igsh=OW5rcWxveDN3Ynd0)

Anna Wings
Виступ, що подарує натхнення та атмосферу єдності на Dream Unity Runway. Ознайомтесь (https://www.instagram.com/annawings_?igsh=M2YwZnk3NGc5d2Fh)

Ви можете стати частиною цієї яскравої події та долучитися до благородної мети!

Захід організовує Міжнародний благодійний фонд «Мрійники UA».
Усі зібрані кошти будуть спрямовані на розбудову ретрит-центру в Карпатах для дітей та родин військових, а також для тих, хто постраждав від війни в Україні.

один з будинків ретрит-центру у Карпатах, для дітей та родин військових

Мегапопулярний DZIDZIO оголошує масштабне шоу в Палаці Спорту!

Вперше за час повномасштабного вторгення: DZIDZIO виступить із масштабним шоу в Палаці Спорту!

Той самий DZIDZIO, якого ви давно любите, але таким ви його ще не бачили й не чули. Всі питання «КОЛИ?» нарешті мають дату: 17 квітня у столичному Палаці Спорту!
«Давно не бачились, Київ. 17 квітня – Палац спорту. Тільки хіти, живий звук і багато енергії. Обіцяю: буде дуже круто.», – написав DZIDZIO у власних соцмережах.

Великий сольний концерт артиста, який став голосом народного настрою, феноменом і справжньою класикою сучасної української культури. Жодних пісень — тільки
СУПЕРХІТИ, які знає кожен! А також, презентація нових треків — які швидко стануть улюбленими.

Крайній масштабний концерт DZIDZIO у такому форматі відбувся 8 років тому, у 2018 році. Тоді Михайло відсвяткував власне 35-річчя на сцені столичного Палацу Спорту.
Вже цієї весни: СУПЕРХІТИ DZIDZIO у Палаці Спорту — на повну гучність та з живим звуком. Цей концерт звучатиме голосніше за спогади.

Квитки вже можна придбати на сайті https://master-show.com/?afisha=dzidzio-super-hity

Анонс Національної опери України. Січень 2026 року

Перший місяць 2026 року Національна опера України розпочинає святковим марафоном з загадування бажань під час балету «Снігова Королева» та біля різдвяного вертепу, який вже традиційно створює команда головного художника театру Марії Левитської. Також на глядачів очікують: шостий прем’єрний показ опери «Казки Гофмана», феєрично-гротескний балет «Вечори на хуторі біля Диканьки» та багато не менш яскравих подій. Та й взагалі, січневий репертуар театру задовольнить найвибагливіші смаки глядачів.

І хоча вистави все ще залишають виключно «денними» (інформація про початок вистави указана в афіші та на сайті театру), а кількість глядачів в залі все ще обмежена, Національна опера України з радістю теплом і світлом зустріне своїх глядачів!

 

Розпочинає перший місяць року новорічно-різдвяний марафон «Снігової Королеви».

2 – 11 січня — балет «Снігова Королева» за мотивами однойменної казки Ганса Крістіана Андерсена. Основа вистави – музична компіляція творів Едварда Гріга, Жюля Массне та інших композиторів.  Прем’єра балету у постановці Аніко Рехвіашвілі  (диригент-постановник – Олексій Баклан, художник-постановник – Станіслав Петровський, художник костюмів – Наталія Кучеря) відбулася у 2016 році й одразу привернула увагу поціновувачів балету. Наприкінці 2022 року творча група театру зробила переосмислення музичної складової балету – були вилучені фрагменти творів російських авторів та замінені на роботи інших композиторів. Відповідно відбулися зміни й в хореографії. Прем’єра оновленої «Снігової Королеви» відбулася 23 грудня 2022 року.

Початок вистави та виконавський склад https://opera.com.ua/afisha?month=01-01-2025. А загадувати бажання треба під час того, як на сцені льодові брили перетворюються на квіти, а Кай і Герда зливаються в поцілунку…

15 січня  (четвер) о 17:00комічний балет «Весілля Фігаро» на музику Вольфганга Амадея Моцарта у постановці Віктора Яременка, який впродовж багатьох років є беззаперечним фаворитом у київських глядачів. Цього разу в головних партіях – найромантичніше балетна пара Тетяна Льозова (Сюзанна) та Ярослав Ткачук (Фігаро).

16 січня  (п’ятниця) о 17:00 перлина українського оперного мистецтва «Наталка Полтавка» Миколи Лисенка. Музична редакція Мирослава Скорика. Сценічна редакція Анатолія Солов’яненка. Сповнена гумору, танців та фольклору історія кохання у виконанні Наталії Николаїшин (журналісти уже давно «охрестити» співачку «Народна Наталка України»), Сергія Скочеляса (Петро), Наталії Кислої (Терпилиха), Олександра Бойка (Микола) та ін.  За диригентським пультом – Алла Кульбаба.

Та навіть в класичні твори час вносить свої корегування — так у виставу зайшов відомий мем про паляницю…

17 січня  (субота) о 15:00 – «Сильфіда» балет Х.Левенсхольда «Сильфіда»  - це не просто один з кращих романтичних балетів. Йому випало започаткувати той великий перелік творів, які склали цілу епоху в хореографічно­му мистецтві, і до яких через багато років знову і знову звертаються балетмейстери, черпаючи натхнення і творчу наснагу. Не випадково «Сильфіду» назвали «ескізом, яким скористалися для ча­рівної композиції «Жізелі».

18 січня  (неділя) о 15:00 – вечір одноактних вистав

-          Комічна опера Джованні Баттіста Перголезі «Служниця-пані». Попри доволі коротке життя, Джованні Баттіста Перголезі увійшов в історію передусім саме «Служницею-пані» (La Serva Padrona) – твором, який згодом посів гідне місце у золотому фонді оперного мистецтва. Ця опера спочатку мала призначення інтермедії між актами опери-seria «Гордий бранець», а з часом набула самостійності й швидко завоювала тодішній музичний світ, ставши блискучим зразком опери-буффа. Гобелен, що ожив, – так режисерка-постановниця Тамара Трунова пояснює візуальну стилістику своєї «Служниці». У виконавському складі цієї старовинної опери цього разу: Дмитро Агеєв (Умберто), Анастасія Поважна (Серпіна, його служниця), партія клавесина – Юлія Ященко.

-           «5 танго» на музику Астора П’яццолли у постановці одного з найвидатніших хореографів сучасності Ханса ван Манена. Одноактний балет для семи пар, створений 1977 року, входить до репертуару багатьох балетних труп, є надзвичайно популярним у світі шедевром Ханса ван Манена. Тут хореограф дозволив собі відмовитися від високих підборів, які зазвичай притаманні танцю танго, а замість них використати пуанти. Він поєднав іспанські елементи, притаманні музиці Астора П’яццоли, з класичним танцем, сплітаючи дивовижні ритми та почуття, що ллються разом зі звуками музики.   

22 січня  (четвер) о 17:00балет М.Скорульського «Лісова пісня» до Дня Соборності України.

Композитора полонив сюжет прекрасної поетичної драми-феєрії Лесі Українки «Лісова пісня» — одного з найвидатніших творів української літератури, що захоплює своїм гуманізмом, високим етичним пафосом, пройнятий палкою вірою у поезію життя і невмирущим пориванням людини до прекрасного. Гнівно і пристрасно прозвучало в «Лісовій пісні» засудження дріб’язковості, користолюбства, егоїзму — всього, що вбиває у людині творче горіння, відчуття радості. Обивательському розумінню ситого животіння Леся Українка протиставила високу мрію про щастя, справжню велич людської душі. В музичній тканині «Лісової пісні» значне місце посідають народнопісенні мотиви. Працюючи над балетом, Михайло Скорульський створив захоплюючий

гімн не лише людині з її вічним прагненням до прекрасного, а й природі, життю.

23 січня (п’ятниця) о 17:00 – опера Дж.Пуччіні «Мадам Баттерфлай» (Чіо-Чіо-Сан). Трагічна історія японської дівчини з Нагасакі вже понад сторіччя зворушує шанувальників опери з усього світу. Однією з найбільш відомих виконавиць Мадам Баттефлай була видатна українська співачка Соломія Крушельницька, яка принесла твору світове визнання. Саме завдяки її голосу й артистичному таланту Джакомо Пуччіні вдалося врятувати свою оперу, що провалилася після прем’єри. Після тріумфу української співачки у головній ролі зворушений Джакомо Пуччіні, котрий повернув собі творчу честь, надіслав Крушельницькій фотокартку із присвятою «неперевершеній та найчарівнішій Баттерфлай (Джакомо Пуччіні, Торре дель Лаго, 1904)».З великим успіхом вистава неодноразово ставилася на сцені Національної опери України. Нинішня вистава має досить довге сценічне життя. Постановницею вистави є видатна режисерка Ірина Молостова — одна з корифеїв українського музичного театру другої половини XX сторіччя.                                                           Виконавці: Оксана Крамарева (Чіо-Чіо-Сан), Дмитро Іванченко (Лейтенант Пінкертон), Тетяна Пімінова (Сузукі) та ін. Диригент – Віктор Олійник.

24 січня  (субота) о 15:00 – вечір одноактних сучасних балетів «Кассандра» та «Мойсей» у постановці Олесі Шляхтич

-           «Кассандра» на музику Антоніо Вівальді, Safdi - дійство, що обʼєднує минуле з майбутнім, кінетичне зі статичним, колір з формою та визначений зміст з лабільним простором думки.
За основу сюжету взята найзагадковіша поема Лесі Українки, що змалювала протистояння між добром та злом через призму видінь доньки троянського царя Кассандри…

-          «Мойсей» на музику Тимофія Старєнкова.  Балет «Мойсей», створений  за мотивами поеми Івана Франка — про прагнення нації зберегти свою землю, пошук «маленького раю» та віру у Перемогу.

 25 січня (неділя) о 17:00 – опера «Травіата» Дж.Верді у постановці Анатолія Солов’яненка. Прем’єра відбулася 29 жовтня 2022 року.  Опера «Травіата» Джузеппе Верді у постановці Анатолія Солов’яненка – це сучасне бачення класичного твору. Яскрава та нестандартна постановка – нове слово у сучасному українському мистецтві. Поза всяким сумнівом — Україна в авангарді не лише на політичній арені, а й у мистецтві. Сучасні сукні, мініспідниці, модні ф’южн інтер’єри, селфі на сцені, нічні клуби, дим від кальянів, SMS-ки замість листів на папері… Головний меседж, який транслює ця постановка залу — мистецтво поза часом. Не зважаючи на епохи та інтер’єри, людські взаємини, міжособистісні конфлікти, проблеми та почуття залишаються незмінними… І, можливо, глядач побачивши особисту ситуацію у сучасному трактуванні на оперній сцені, швидше усвідомить цінність стосунків. «Ми прагнемо до живого театру. Так само як і герої, глядачі повинні усвідомити у кінці вистави, що багато б віддали за те, щоб відмотати плівку життя та опинитися у першій дії.» — сказав Анатолій Солов’яненко.

28 січня  (середа) о 17:00 ШОСТИЙ ПРЕМЄРНИЙ ПОКАЗ опери Жака Оффенбаха «Казки Гофмана».

«Казки Гофмана» (фр. Les contes d’Hoffmann) — остання опера французького композитора Жака Оффенбаха. Все своє творче життя Жак Оффенбах мріяв створити «серйозний твір», проте, знаходячись у полоні охочої розваг мінливої паризької публіки, був вимушений писати затребувані водевілі, музичні комедії, оперети. В наприкінці жовтня 2021 року на сцені Національної опери України відбулася прем’єра «Казок Гофмана» в концертному форматі й з того часу глядачі з нетерпінням очікували сценічну версію цієї опери. І ось нарешті довгоочікувана прем’єра!

Постановний склад: режисер-постановник – Іван Уривський, диригент-постановник – Микола Дядюра, хормейстер-постановник – Денис Крутько, художник-постановник – Петро Богомазов, художник костюмів – Дарія Біла.

У виконавському складі цього разу заявлені: Дмитро Іванченко (Гофман), Сергій Магера (Ліндорф Коппеліус, Даперутто, Міракль), Ірина Петрова (Нікляус, Муза), Ольга Фомічова (Олімпія), Лілія Гревцова (Антонія), Тетяна Ганіна (Джульєтта), Владіслав Фоміних (Креспель), Михайло Кірішев (Паттікіначчо, Франц, Лютер, Шлеміль), В’ячеслав Базир (Герман), Тетяна Пімінова (Голос матері), Руслан Танський (Андреас, Кошеніль), Сергій Скочеляс (Спаланцані, Натанаель), Наталія Николаїшин (Стелла). Диригент – Микола Дядюра.

29 січня (четвер) о 17:00 – балет Людвіга Мінкуса «Баядерка». Вистава займає особливе місце в історії українського хореографічного мистецтва, бо саме ним 2 жовтня 1926 року започаткував свою історію київський балет. І саме цей балет був заявлений на 24 лютого 2022 року, але зі зрозумілих причин вистава не відбулась…. Цього разу в головних партіях Ілона Кравченко (Нікія, баядерка) та Микита Сухоруков (Солор, воїн).

30 січня (п’ятниця) о 17:00опера «Флорія Тоска» Дж.Пуччіні, яка по праву вважається однією з найбільш популярних вистав у світі. В титульній партії цього разу заявлена Вікторія Ченська. Також в головних ролях: Дмитро КУзьмін (Каварадоссі), Олександр Мельничук (Скарпіа), Володимир Тишков (Чезаре Анджелотті), Олександр Бойко (Ризничий) та ін.

 

31 січня (субота) о 17:00 – балет Є.Станковича «Вечори на хуторі біля Диканьки» у постановці Віктора Литвинова. Прекрасна Оксана, закоханий у неї Вакула, заповзятлива Солоха, хитрий Чорт — усі поринають у коло інтриг різдвяної ночі. Усі ми змалку пам’ятаємо сюжет повісті Гоголя «Ніч перед Різдвом». Цього разу вічний сюжет Гоголя — захоплива фантасмагорія з яскравими характерами, наповнена колоритом, щедрівками й колядками — оживає у вигляді балету. На глядачів чекає яскрава вистава, багата на народні звичаї та гумор. Поряд із картинами сільської Різдвяної ночі з її співом та веселощами – фантастичні образи нечистої сили, небесних зірок…

Важливо!

У випадку повітряної тривоги глядачів буде запрошено до тимчасового укриття у приміщенні гардероба, розташованого поверхом нижче під фоє партеру.

Детальну інформацію щодо складу виконавців (можливі зміни) та продажу квитків можна дізнатися на офіційному сайті театру.

Квитки на вистави надходять у продаж поступово (зазвичай за 2 тижні до вистави) і придбати їх можна як онлайн, так і у касах театру.

 Національна опера України завжди рада своїм глядачам!

Фільм «Вічник» Івана Ніколайчука виходить у прокат 22 січня – історія мольфара, який прожив 104 роки

22 січня, у День Соборності України, в прокат виходить фільм «Вічник» — екранізація одного з найпопулярніших українських романів останнього десятиліття Мирослава Дочинця про реального карпатського мольфара Андрія Ворона. Стрічку зняв Іван Ніколайчук, для якого це повнометражний дебют.

Від сторінок бестселера до магії екрана

Роман Мирослава Дочинця «Вічник. Сповідь на перевалі духу» вже давно став настільною книгою для сотень тисяч читачів, здобувши статус справжнього «підручника життя». Тепер історія Андрія Ворона отримує візуальне втілення від режисера Івана Ніколайчука. Над фільмом працювали понад десять років, викристалізовуючи кожну сцену, щоб передати глибину філософії головного героя. Зйомки завершили вже під час повномасштабної війни.

Про що фільм

Це не просто біографія мольфара, що прожив 104 роки, воював за Карпатську Україну, потрапив у сибірські табори й повернувся додому. Це мандрівка духу, яка допомагає відволіктися від швидкоплинності буднів і подумати про вічне.

За задумом режисера, фільм розповідає не стільки про події, скільки про те, як людина зберігає себе, коли життя випробовує на міцність знову й знову. Це кіно про внутрішню тишу, яку можна віднайти через страждання та любов.

«Я хотів зняти фільм про людину та її місію. Зараз ми балансуємо між любов’ю і ненавистю, добром і злом. Мене цікавило: як пройти через пекло й залишитися людиною», – каже режисер Іван Ніколайчук.

Молодого Ворона зіграв Павло Текучєв – актор готувався до ролі, провівши кілька днів на самоті в Карпатах. Зрілого героя втілив народний артист Олег Мосійчук.

Знімальна група працювала в Карпатах, на Буковині, Київщині та Житомирщині. Зйомки розтягнулися на кілька сезонів – команда ловила справжню карпатську зиму, весняні полонини та осінні тумани.

Революційна якість: Dolby Atmos та живе звучання

«Вічник» стає новою технологічною планкою для українського кінематографа. Це перша вітчизняна стрічка, створена з використанням технології об’ємного звуку Dolby Atmos. Музика стає частиною філософії фільму — вона не ілюструє, а веде глядача крізь внутрішній світ героя.

Глядач буквально розчиняється у просторі: від шелесту карпатських лісів до живого звучання «Мелодії» Мирослава Скорика у виконанні Національного хору ім. Г. Верьовки та Національного президентського симфонічного оркестру, а також композиції «Піккардійської Терції».

Надзвичайна візуальна якість та художня довершеність зйомок вже отримали високі оцінки критиків на міжнародних кінофестивалях в Одесі та Варшаві.

Прокат стартує: 22 січня 2025 року
Режисер: Іван Ніколайчук
Головні ролі: Павло Текучєв, Олег Мосійчук
Виробництво: Constant Production

Київ готується до головного арт-перформансу зими — ІНТЕРСТЕЛЛАР АКТ І: Місяць

10 січня відбудеться масштабний аудіовізуальний перформанс ІНТЕРСТЕЛЛАР АКТ І: Місяць. Подія поєднує електронну музику світового рівня, white-дрескод, світлові та візуальні технології, урбан-архітектуру й особливу взаємодію з глядачем, створюючи цілісний простір нового досвіду. Локація — перформанс-павільйон без бар’єрів «КИТ» на ВДНГ.

Захід відбувається у день першого повного Місяця року — символу кульмінації енергії, ясності та нового циклу. Саме ця ідея лягла в основу філософії події: почати рік зі світла, усвідомлення й відчуття оновлення.

«Це перший акт із циклу — ми плануємо чотири великі події, і кожна з них відкриватиме інший вимір цього досвіду. Запрошуємо стати частиною подорожі й розпочати рік у просторі сенсів, краси та свободи», — розповіла Тамара Уманська, організаторка події, продюсерка, фаундерка концертної агенції Serious & Co та APLAY.

Важливою частиною концепції є білий дрескод — як символ нового початку та світла, а також як елемент візуальної інсталяції: гості стають частиною єдиного світлового простору. Цей вибір перегукується з глобальним трендом: Pantone оголосив білий відтінок Cloud Dancer кольором 2026 року — вперше в історії саме білий став кольором року, символізуючи новий старт, ясність і прагнення до спрощення.

Хедлайнером події стане SCHILLER — маестро світової електронної сцени. У Києві він представить унікальний live hybrid set зі світловим шоу та фрагментами нового альбому Euphoria. Для SCHILLER Україна має особливе значення — артист багаторазово виступав тут і повертається, щоб разом із публікою запустити новий цикл світла.

Лайн-ап доповнять два ексклюзивні виступи. Anna Lee — легенда української електронної сцени, перша жінка-діджей в Україні та одна з перших у світі. Вона представить власні треки та зарядить публіку потужною енергією, занурюючи в космічну подорож. Ще однією інтригою стане виступ VOTUMA, яка разом із BlckBox готує масштабне аудіовізуальне шоу: близько 60% музики прозвучить уперше. Це буде емоційний, насичений сет, створений спеціально для заходу.

«ІНТЕРСТЕЛЛАР — це більше, ніж концерт. Це культура, яка об’єднує технології, світло, електронну музику та міжнародну творчу спільноту. Ми не просто створюємо шоу — ми формуємо атмосферу, в якій люди інтегровані у сам перформанс. Кожна людина — це світло. І коли ми збираємося разом, це світло посилюється і об’єднує. Ми хочемо, щоб глядач відчув: він — частина простору, енергії та події», — додала організаторка.

За технічну складову відповідають BlckBox, NH Studio та x production — команди топових експертів зі світлових та візуальних технологій, що створюють продуману просторову драматургію, синхронізовану зі звуком і рухом. Масштаб події підкреслюють технічні параметри: понад 400 світлових приладів, 35-метровий конструктив для світла, 80 кв. м яскравого екрана — усе це перетворює простір на повноцінне мультимедійне середовище.

Особливістю ІНТЕРСТЕЛЛАР є й локація — «КИТ» на ВДНГ: сучасний перформанс-простір з індустріальною естетикою та масштабом, який дозволяє зруйнувати межу між сценою та глядачем і занурити гостей у нову реальність.

Квитки: https://kyiv.ticketsbox.com/event/interstellar-act-i-the-moon.html
Поспішайте стати частиною космічної подорожі — і відкрити лише перший із чотирьох актів ІНТЕРСТЕЛЛАР.

«Місячні»: Молодий театр презентує перформативну виставу про жіноче тіло, свободу та виживання під час війни

У Києві на камерній сцені Молодого театру 27 та 28 грудня відбудеться прем’єра вистави «Місячні», що пропонує чесний та чутливий погляд на жіночий досвід у воєнний час, торкаючись тем, які часто залишаються невидимими й замовчуваними. Це історія про тіло, сором, стереотипи, війну та право жінки на незалежність.

Вистава створена на основі п’єси ветеранки та драматургині Аліни Сарнацької, постановницею стала режисерка Ніна Хижна, мисткиня з Харкова, акторки та співзасновниці незалежного театру «Нафта».

У центрі вистави «Місячні» — фрагменти реальних історій жінок різного віку: вагітної дружини військовополоненого, молодої дівчини, яка збирає гроші на автівки для ЗСУ, продаючи свої фото ню, секс-працівниці, що залишилась у Києві під обстрілами й працює попри небезпеку. Їхні переживання — щирі, болісні, часом різкі, але завжди справжні, а їхні розповіді складаються у мозаїку життя жінки в умовах повномасштабної війни, коли зовнішні загрози переплітаються з внутрішніми страхами та суспільним тиском.

«Місячні»: Молодий театр презентує перформативну виставу про жіноче тіло, свободу та виживання під час війни

Вистава досліджує, як жінки виживають, адаптуються, трансформуються та приймають себе у світі, який раз по раз диктує, ким та якими їм бути. Це не історія про героїзацію чи трагічність. Це історія про щоденність, яка може бути водночас і вразливою, і сильною.

«Це п’єса про проживання жінками різних досвідів війни. Вони говорять про тілесність, про перші місячні, сексуальність, межі та вибір. Зрештою, між рядками вони говорять про найважливіше — про те, як війна проникає у кожен аспект нашого життя», — розповіла Аліна Сарнацька.

Ніна Хижна вибудовує виставу на перетині тексту й руху, документальної оповіді та сценічної тілесності. У постановці використані цитати Соломії Павличко, Ребекки Солніт, Віржіні Депант та пластичні етюди, створені у співпраці з акторками під час репетиційного процесу.

«“Місячні” — це історія про жінок, їхні голоси та тілесність у контексті війни та патріархального мислення. Ми говоримо і про зовнішній тиск, і про інтерналізований патріархат — ті установки, які ми носимо всередині, часто не усвідомлюючи цього», — зауважила режисерка.

«Місячні»: Молодий театр презентує перформативну виставу про жіноче тіло, свободу та виживання під час війни

Над виставою працює виключно жіноча команда, що є важливим художнім жестом. Такий підхід дозволив створити безпечний простір для роботи з інтимними темами та тілесностями, а також збудувати довірливу атмосферу між учасницями процесу.

Проєкт здійснюється за підтримки Фонду ім. Гайнріха Бьолля, Бюро Київ — Україна.

Жадан, Собаки та друзі гурту анонсували великий концерт-збір у Жовтневому Палаці!

«Жадан і Собаки» оголосили дату нового великого концерту-збору в Києві, який відбудеться 29 грудня 2025 року. У межах цього концерту Сергій Жадан, гурт та його найближчі друзі зустрінуться зі своїми прихильниками – цього разу на сцені Жовтневого Палацу, для того, щоб об’єднати всіх у спільній меті – підтримці українського війська.

100% виручки від продажу квитків буде передано на 2-й корпус Національної гвардії України «Хартія».

 Цього вечора ми хочемо зібратись разом, аби пригадати, заради чого тримаємось, і дати старт новому збору на потреби Корпусу Хартія. Ми готуємо для вас нові пісні та кращі композиції колективу. Поруч із нами будуть друзі. Ті, хто продовжує розвивати українське мистецтво навіть у найважчі часи. 

Чекаємо нашої зустрічі 29 грудня і хочемо, щоб цей вечір став простором світла та спокою посеред темряви. Приходьте відчути серцебиття друзів — обраних, нарваних, юних і запеклих!” – поділився гурт на своїх сторінках у соціальних мережах.

Цей концерт стане стартом нового збору на потреби Корпусу Хартія, а тому й чудовою нагодою не лише почути улюблені пісні колективу, а й підтримати українське військо.

Придбати квитки на концерт 29.12 у Жовтневому Палаці – https://concert.ua/uk/booking/zhadan-sobaki-kyiv/

Матеріали для публікації — https://drive.google.com/drive/folders/1pLMHozfIe3xmWcP1d8Ihu7tyjozJjhFN?usp=drive_link

Жадан і Собаки

Instagram: https://www.instagram.com/zhadanisobaki/

TikTok: https://www.tiktok.com/@zhadanisobaki?_t=8ory0mdokqi&_r=1

Facebook: https://www.facebook.com/ZhadanDogs/

Сергій Жадан

Instagram -  https://www.instagram.com/serhiy_zhadan/

FaceBook — https://www.facebook.com/serhiy.zhadan

TikTok —  https://www.tiktok.com/@serhiy_zhadan?_t=8ml1D0TrkIA&_r=1

X (Twitter) — https://x.com/serhiy_zhadan